Étiqueté : XVIIe siècle

Journées d’étude : « Le portrait en Provence au XVIIe siècle », Aix-en-Provence, Musée Granet, 1-2 juillet 2021

Journées d’étude organisées par Magali Théron – Telemme AMU-CNRS, Delphine Bastet et Paméla Grimaud–musée Granet S’inscrivant dans le prolongement des journées d’études organisées en décembre 2019 par le laboratoire Telemme sur « L’art en Provence », ce nouveau volet, qui se déroule sur une journée et demi, se propose de se concentrer sur le genre spécifique du portrait au XVIIe siècle. Sujet inédit, le portrait en Provence, n’a pour l’heure suscité que de rares travaux dans des articles ou...

Parution : Julie Farguson, « Visualising Protestant Monarchy. Ceremony, Art and Politics after the Glorious Revolution (1689-1714) », Woodbridge, Boydell Press, 2021

The first comprehensive, comparative study of the visual culture of monarchy in the reigns of William and Mary and Queen Anne. This book provides the first comprehensive, comparative study of the visual culture of monarchy in the reigns of William and Mary and Queen Anne. It makes innovative use of material evidence and new primary sources to re-evaluatethe practice of kingship and queenship to produce an original interpretation of the British monarchy during a period...

Parution : Karin Leonhard, « The Fertile Ground of Painting. 17th-Century Still Lives and Nature Pieces », Turnhout, Brepols, 2020

Still Life painting thematizes the ability of Nature and Art to produce similarities and is therefore predestined for a theorization of mimetic strcutures of Art in general. 17th-Century Netherlandish Still Life painting actively participated in the intellectual discourse of natural philosophy and the natural sciences, even though art history until recently described it, somewhat simplifying, as realistic-representative painting. We urgently need a rehabilitation of the notion of Mimesis. The author restarts the discussion, by putting...

Appel à contribution : « Parcours de princesses, un nouveau regard sur les alliances dynastiques (Europe de l’Ouest, XVe-XVIIe siècle) », date limite le 10 juillet 2021

En 1992, Louise Olga FRADENBURG invitait à repenser la souveraineté féminine (« rethinking queenship ») en termes de genre. Son ouvrage (4) marque le début d’un renouvellement historiographique majeur. Rapidement, des chercheur·se·s anglo- saxon·e·s ont réagi en proposant de nombreuses publications mobilisant la notion de queenship. En France, les premiers travaux ont vu le jour dans les années 2000, notamment avec l’étude pionnière de Fanny COSANDEY sur la reine de France (2). Puis la question...

Appel à contribution : « The Envy of some, the Fear of others, and the Wonder of all their Neighbours. Seventeenth-Century Foreign Insights on Dutch Art », Genève, Université de Genève, 17-19 mars 2022, date limite le 15 septembre 2021

In his Observations upon the United Provinces of the Netherlands (1668), William Temple was commenting on the inhabitants that he met in the Dutch Republic during his diplomatic journey of 1668, but might it also reflect foreigners’ views on Dutch art ? During the opening conference of the research project « A Golden Age? Rethinking 17th-century Dutch painting, » funded by the Swiss National Science Foundation (University of Geneva) in 2018, we sought to understand under what...

Colloque international : « Looking Back to Look Forward: Reshaping Ancient Figures in European Art, c. 1350-1650 », en ligne, 24-25 Juin 2021

The study of Antiquity rarely constitutes mere contemplation of things long gone. For centuries, ancient myth and historical figures have been sources of authority, prestige, and moral exemplarity, lenses through which to think about, and to some extent act upon, the present. This two-day conference aims to investigate notable examples of appropriation and reinvention, and to consider new interpretations of famous figures from ancient Greece, Rome, and the Old Testament, as found in c. 1350...

Colloque international : « The Shared Languages of Art and Science in Early Modern Europe », en ligne, 25-26 Juin 2021

While the term “science” is most often associated with the systematic study of the physical or natural world, up to the nineteenth century the term “scientia” referred to any branch of systematic knowledge, including the arts and other fields currently associated with the humanities. In the 1950s, the British philosopher C. P. Snow famously coined the term “two cultures” as a major cultural force of the nineteenth and twentieth century in order to describe the...

Appel à contribution : « Intime et Intimité au Siècle d’or II. Les lieux de l’intime et le rapport au corps en Europe aux XVIe et XVIIe siècles », Dijon, Université de Bourgogne, 14-15 octobre 2021, date limite le 4 juin 2021

La crise sanitaire actuelle, avec ses épisodes de confinement répétés, ses mesures de distanciation sociale et ses gestes barrière qui entravent les corps, replace la sphère de l’intime au cœur des interrogations des sciences humaines. Nous proposons d’apporter un regard critique sur la question des espaces intimes et du rapport au corps grâce à un éclairage rétrospectif et pluridisciplinaire. Ce colloque international programmé les 14 et 15 octobre 2021 fait suite à un premier volet...

Journées d’étude : « France 1600. Actualité de la recherche et nouvelles perspectives en histoire de l’art », en ligne, 25-26 mai 2021

Ces journées d’étude, organisées dans le cadre du « recensement de la peinture française du XVIe siècle » mené par l’Institut national d’histoire de l’art et versé sur la base AGORHA, en collaboration avec le musée du Louvre, ont pour objectif d’offrir une synthèse des savoirs et de communiquer sur les nouvelles pistes de la recherche récente. Elles exploreront, sur la période charnière des années 1580-1620, entre Renaissance et Grand Siècle, les modalités de la...

Parution : Christopher White, « Anthony Van Dyck and the Art of Portraiture », New Haven, Yale University Press, 2021

In this sumptuously illustrated volume, eminent art historian Sir Christopher White places the portraiture of renowned Flemish painter Anthony Van Dyck (1599–1641) in context among the work of his contemporaries working in and around the courts of seventeenth-century Europe. Van Dyck’s artistic development is charted through his travels, beginning in his native Antwerp, then to England, Italy, Brussels, the Hague, and back again. Combining historical insights with a discerning appreciation of the work, White brings...

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