Catégorie : Parutions

Parution : Luisa Capodieci et al. (dir.), « Littérature et arts visuels à la Renaissance », Paris, Sorbonne Université Presses, 2021

Sujets des mêmes princes, auteurs et artistes de la Renaissance se côtoient au sein des cours, et s’influencent. Une anecdote fait ainsi de Ronsard l’inspirateur de l’architecte du Louvre sous Henri II, Pierre Lescot. Le présent ouvrage se propose de traquer les relations effectives d’influence et d’émulation réciproques entre la littérature et les arts visuels en prenant en considération la sociabilité existant entre auteurs et artistes contemporains et en donnant la parole à des spécialistes...

Parution : Barbara Baert, « From Kairos to Occasio through Fortuna. Text / Image / Afterlife. On the Antique Critical Moment, a Grisaille in Mantua (School of Mantegna, 1495-1510), and the Fortunes of Aby Warburg (1866-1929) », Turnhout, Brepols, 2021

The author discusses the Mantuan fresco’s key position in the iconographic Nachleben of the Kairos/Occasio figure, and the way the theme was accustomed in the Quattrocento and the transition from the Middle Ages to the Renaissance. The ancient Greeks had a name for the joy as well as the sorrow of an occasion that suddenly presents itself, but disappears just as swiftly: kairos, or in Latin occasio. Using the Mantua grisaille as starting point and...

Parution : D. Ekserdjian, « The Italian Renaissance Altarpiece. Between Icon and Narrative », Yale University Press, 2021

The comprehensive study of the Italian Renaissance altarpiece from the 13th to the early 17th century The altarpiece is one of the most distinctive and remarkable art forms of the Renaissance period. It is difficult to imagine an artist of the time—whether painter or sculptor, major or minor—who did not produce at least one. Though many have been displaced or dismembered, a substantial proportion of these works still survive. Despite the volume of material available,...

Parution : Olivier Simonin, Caroline de Barrau (dir.), « La Formule au Moyen Âge III », Turnhout, Brepols, 2021

Les modes de pensée et de représentation médiévaux sont profondément marqués par l’usage de reprises et de régularités attendus et reconnaissables, qui sont sources de tensions productives entre expression individuelle et normes collectives, changement et continuité, création et convention. De façon très générale, toute formule se caractérise par un figement ou une régularité plus ou moins marquée laissant la place, en creux, à l’innovation. La définition de la formule se décline différemment en fonction de...

Parution : Hélène Leblanc, « Théories sémiotiques à l’âge classique. Translatio signorum », Paris, Vrin, 2021

La scolastique tardive, au début du XVIIe siècle, est le théâtre d’un débat sur la définition du signe, qui se traduit par la division entre signum formale et signum instrumentale. Le premier est l’écho de la tendance médiévale à comprendre les concepts comme des signes. Le second correspond à une définition qui remonte à Augustin, selon laquelle le signe est une chose sensible qui doit être connue pour porter à la connaissance de quelque chose...

Parution : Bad Reception: Expressing Disapproval of Art in Early Modern Italy, Mitteilungen des Kunsthistorischen Institutes in Florenz, LXIII. (2021)

Mitteilungen des Kunsthistorischen Institutes in Florenz LXIII. Band (2021), Heft 1 (current issue) Bad Reception: Expressing Disapproval of Art in Early Modern Italy edited by Diletta Gamberini, Jonathan K. Nelson, Alessandro Nova Diletta Gamberini – Jonathan K. Nelson  Preface (pp. 3–5) Alessandro Nova Bad Reception in Early Modern Italy: An Introduction (pp. 6–13) Jonathan K. Nelson – Richard J. Zeckhauser Italian Renaissance Portraits that Disappoint: Isabella d’Este, Francesco del Giocondo and Other Displeased Patrons (pp....

Parution : « Ordre et Désordre. Perturbations et rétablissements de l’ordre à la Renaissance », Classiques Garnier, 2021

Ordre et Désordre. Perturbations et rétablissements de l’ordre à la Renaissance Directeurs d’ouvrage : Clément Beuvier, Charlotte Fuchs, Jonas Kurscheidt, Pierre Peresson, Irvin Raschel Résumé : Les auteurs des articles composant ce recueil, à partir de l’étude de sources variées allant de la fin du xve au milieu du xviie siècle, analysent les modélisations historiques des rapports entre ordre et désordre qu’ont entraînées les bouleversements politiques et intellectuels de la Renaissance. Sommaire Introduction PREMIÈRE PARTIE : ORDRE DANS LA LANGUE, ORDRE DE LA...

Parution : Rinaldo F. Canalis, Massimo Ciavolella (dir.), « Disease and Disability in Medieval and Early Modern Art and Literature », Turnhout, Brepols, 2021

Humanity has always shown a keen interest in the pathological, ranging from a morbid fascination with ‘monsters’ and deformities to a genuine compassion for the ill and suffering. Medieval and early modern people were no exception, expressing their emotional response to disease in both literary works and, to a somewhat lesser extent, in the plastic arts. Consequently, it becomes necessary to ask what motivated writers and artists to choose an illness or a disability and...

Parution : Michael Zell, « Rembrandt, Vermeer, and the Gift in Seventeenth-Century Dutch Art », Amsterdam, Amsterdam University Press, 2021

This book offers a new perspective on the art of the Dutch Golden Age by exploring the interaction between the gift’s symbolic economy of reciprocity and obligation and the artistic culture of early modern Holland. Gifts of art were pervasive in seventeenth-century Europe and many Dutch artists, like their counterparts elsewhere, embraced gift giving to cultivate relations with patrons, art lovers, and other members of their social networks. Rembrandt also created distinctive works to function...

Parution : Lizet Klaassen (dir.), « Harmony in Bright Colors. Memling’s God the Father with Singing and Music-Making Angels Restored », Turnhout, Brepols, 2021

Hans Memling’s God the Father with Singing and Music-making Angels formed the upper register of an enormous polyptych painted for the Benedictine monastery of Santa Maria la Real in Nájera, Spain. The three large panel paintings are undoubtedly among the most monumental works of early Netherlandish painting. Since 1895 they have belonged to the collection of the Royal Museum of Fine Arts Antwerp (KMSKA), where a team of conservators and scholars have devoted themselves in...

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