Catégorie : Thèses publiées

Thèse publiée : Elinor Myara Kelif, « L’imaginaire de l’âge d’or à la Renaissance », Brepols, coll. Etudes Renaissantes, 31 mars 2017

  Couverture en pdf     Depuis l’Antiquité, l’âge d’or est l’un des mythes les plus présents et les plus répandus dans l’imaginaire collectif occidental. Cet ouvrage, en en retraçant les évolutions successives, permet de mieux comprendre la popularité dont il a joui dans la culture visuelle de la Renaissance. C’est tout d’abord dans les séries de gravures illustrant les quatre âges de l’humanité, notamment dans les éditions modernes des Métamorphoses d’Ovide, qu’a été mise...

Thèse publiée: Cyril Gerbron, Fra Angelico – Liturgie et mémoire, Brepols, 2016

Résumé L’étude porte sur neuf retables et l’armadio degli argenti de Fra Angelico. La démarche adoptée, de caractère anthropologique, vise à mieux comprendre les fonctions et les usages des images au sein des communautés monastiques et pour les fidèles, à tenter de saisir comment elles façonnent les imaginaires, prescrivent des comportements, participent à renforcer des croyances et à créer la présence du surnaturel.

Thèse publiée : Joana Barreto, La Majesté en images. Portraits du pouvoir dans la Naples des Aragon, Rome, Ecole française de Rome, 2013

Résumé : De 1442 à 1501, les Aragonais occupent le trône napolitain. Grâce à une riche documentation textuelle et iconographique, cet ouvrage retrace la construction de l’imaginaire monarchique dans le royaume de Naples, puis sa diffusion dans les cours alliées et ennemies. Les portraits physiques des cinq rois de la branche aragonaise de Naples, ainsi que leurs portraits symboliques, notamment héraldique et emblématique, permettent l’étude de l’incarnation d’une identité napolitaine. Au-delà du corps royal, l’unité...

Thèse publiée: Jérémie Koering, « Le Prince en représentation Histoire des décors du palais ducal de Mantoue au XVIe siècle », Actes Sud, 2013

Le Prince en représentation Histoire des décors du palais ducal de Mantoue au XVIe siècle Cet ouvrage constitue la première étude entièrement consacrée aux décors du palais ducal de Mantoue au xvie siècle. Ces ensembles peints et sculptés, réalisés par des artistes aussi importants que Giulio Romano, Titien ou Tintoret, n’avaient jamais été abordés de manière aussi fine et approfondie. Adoptant plusieurs focales relatives au lieu (le palais comme résidence princière et centre politique), aux...

Thèse publiée: Sefy Hendler, La Guerre des Arts: Le Paragone peinture-Sculpture en Italie, XV-XVII siecle, L’Erma Di Bretschneider, juin 2013

Sefy Hendler La Guerre des arts: le Paragone peinture-sculpture en Italie, XV – XVII siècle. La comparaison compétitive entre peinture et sculpture, définie aujourd’ hui comme le Paragone, est un topos bien connu de la théorie de l’ art de la Renaissance. La présente publication est destinée à explorer une autre face de ce débat, son aspect visuel. Le but est d’ identifier, d’ organiser et d’ analyser les peintures et les sculptures produites en Italie dès la...

Thèse publiée : Denis Ribouillault, Rome en ses jardins – Paysage et pouvoir au XVIe siècle

  Et si le paysage n’était pas seulement un genre pictural, mais aussi une construction culturelle et sociale… Des décors peints aux jardins, des parcs de chasse aux cartes géographiques, les formes changeantes du paysage révèlent les intérêts territoriaux d’une élite aux yeux de qui posséder la terre revêtait une dimension éminemment symbolique. Rome à la Renaissance offre un terrain d’observation idéal pour comprendre la nature de ces enjeux et leurs modalités. À travers l’analyse...

Thèse publiée : Antonella Fenech-Kroke, Giorgio Vasari. La fabrique de l’allégorie. Culture et fonction de la personnification au Cinquecento, Florence, L. S. Olschki Editore, 2011

  Antonella Fenech-Kroke, Giorgio Vasari. La fabrique de l’allégorie. Culture et fonction de la personnification au Cinquecento, préface de Philippe Morel, Florence, L. S. Olschki Editore, 2011, 556 p. Voir le site de l’éditeur     Présentation de l’éditeur : Giorgio Vasari est l’un des plus prolifiques créateurs et metteurs en scène de personnifications du XVIe siècle. Toute son œuvre est marquée par leur présence, au premier plan ou dissimulées à la périphérie de la représentation, elles...

Thèse publiée : Luisa Capodieci, Medicæa Medæa. Art, astres et pouvoir à la Cour de Catherine de Médicis, Genève, Droz, 2011

  Luisa Capodieci, Medicæa Medæa. Art, astres et pouvoir à la Cour de Catherine de Médicis, préface de Philippe Morel, Genève, Droz, 2011, 728 p. Voir le site de l’éditeur   Présentation de l’éditeur : Catherine de Médicis magicienne? Dès le XVIe siècle, le nom de la reine florentine est lié aux sciences occultes, sa naissance italienne étant perçue comme un gage de sa familiarité avec ces pratiques. L’ombre de la Reine noire se projette encore...