Étiqueté : artiste

Appel à contribution : « L’artiste et la création artistique », Poznań, 6-8 décembre 2023, date limite le 1er août 2023

Le  XLIVe Séminaire Médiéviste en hommage à Alicja Karłowska-Kamzowa se tiendra à Poznań du 6 au 8 décembre 2023. L’objectif de cet événement scientifique dont le thème porte sur « L’artiste et la création artistique », est de réunir des chercheurs de différents domaines. Nous envisageons de mettre l’accent sur la figure du créateur : architecte, bâtisseur, sculpteur, peintre, poète, musicien et sur le processus de la création. Nous nous intéresserons à la position sociale des artistes, à...

Parution : Tanja Jones (dir.), « Women Artists in the Early Modern Courts of Europe. c. 1450-1700 », Amsterdam, Amsterdam University Press, 2021

This volume presents the first collection of essays dedicated to women as producers of visual and material culture in the Early Modern European courts, offering fresh insights into the careers of, among others, Caterina van Hemessen, Sofonisba Anguissola, Luisa Roldán, and Diana Mantuana. Also considered are groups of female makers, such as ladies-in-waiting at the seventeenth-century Medici court. Chapters address works by women who occupied a range of social and economic positions within and around...

Parution : Studiolo n°16

Studiolo n°16 Dossier thématique : La main de l’artiste Dans ces murs voués aux merveilles J’accueille et garde les ouvrages De la main prodigieuse de l’artiste, Égale et sans rivale de sa pensée. L’une n’est rien sans l’autre. (Paul Valéry) Le numéro 16 s’intérèsse à tous les enjeux conceptuels autour de la main de l’artiste dans une perspective aussi bien historique qu’historiographique sans négliger les questions de style et d’attributions. Édito : « Di mano in...

Conférence : Sefy Hendler, « Try Again. Fail Again, Fail Better: Towards a Typology of Early Modern Artistic Failure », en ligne, le 24 mars, 12h15-13h45

Dans le cadre du séminaire Actualité de la recherche, organisé conjointement par le Département d’histoire de l’art et de musicologie de l’Université de Genève et la HEAD – Genève, aura lieu la conférence : « “Try Again. Fail Again. Fail Better”: Towards a Typology of Early Modern Artistic Failure » par Sefy Hendler (Tel Aviv University). Mercredi 24 mars 2021 à 12h15,  en visioconférence.  Lien Zoom : https://unige.zoom.us/s/91342152454 L’accès est libre et toute personne intéressée est la bienvenue. Affiche à télécharger (format PDF) Source

Appel à contribution : « Définition du génie dans les discours savants et théoriques. Fabrique des identités dans les discours sur les génies en Europe (XVIIe-XVIIIe siècles) », en ligne, 10 février 2021, date limite le 10 janvier 2021

Le laboratoire junior FIGéE 17-18 (Lyon, Saint-Etienne, Montréal) organise le 10 février 2021 en visioconférence sa première journée d’études, « Définition du génie dans les discours savants et théoriques », conformément au premier axe de recherche de son projet. La vocation de cette journée interdisciplinaire est d’accueillir les contributions de chercheurs issus de disciplines telles que : littératures françaises et comparées ; histoire de la langue française ; littératures européennes non francophones : néo-latine, britannique, hispanique, italienne, portugaise, germanique… ; philosophie ; histoire ;...

Journée d’étude : « À l’ombre des maîtres : les artistes dits “secondaires” dans les arts en Europe du XIIe au XIXe siècle », Nantes, Maison des Sciences de l’Homme Ange Guépin, 5-6 décembre 2019

L’histoire de l’art se définit en grande partie par l’étude de la figure de l’artiste, et surtout par celle des maîtres autour desquels gravitent de nombreuses figures considérées comme secondaires. Une telle catégorisation est due en grande partie aux critères de valeur que la recherche applique aux œuvres. Pour autant, il faut prendre en compte les pratiques historiques propres à chaque espace géographique au sein du continent européen. La péninsule italienne dispose ainsi d’une tradition...

Parution : Lorenzo Pericolo et Elisabeth Oy-Marra (dir.), Perfection, the Essence of Art and Architecture in Early Modern Europe, Turnout, Brepols, 2019

Whether a painting, a sculpture, or a building, works of art in early modern Europe must achieve the highest degree of perfection. If in the Middle Ages perfection is mostly perceived as a technical quality inherent in craftsmanship–a quality that can be judged according to often unspoken criteria agreed upon by the members of a guild–from the fifteenth century onwards perfection comes to incorporate a set of rhetorical and literary qualities originally extraneous to art...

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