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Étiqueté : atelier

Colloque : « Tra arte e industria: la serialità della scultura nel Quattrocento », Trente, Università di Trento, 6-7 novembre 2024

Il Quattrocento fu una fase di fervente rinnovamento nel campo artistico che non riguardò solo il piano delle idee e della cultura, ma anche – a un livello più pratico – le tecniche e i materiali utilizzati per dare forma alle opere d’arte. In particolare nell’ambito della scultura furono recuperati materiali e tipologie che erano stati quasi totalmente dimenticati nel corso del Medioevo, come la coroplastica, la medaglistica e la bronzistica in scala ridotta. Tutti...

Appel à contribution : « L’atelier du peintre en Europe, XVIIe siècle-XVIIIe siècle », Paris, Centre André Chastel, 2024-2025, date limite le 20 juillet 2024

L’atelier est un thème important de la création artistique aux XVIIe et XVIIIe siècles en Europe : lieu de transmission et d’apprentissage, lieu de travail et de sociabilité il peut être abordé de différents points de vue et selon des méthodes variées de l’histoire de l’art : histoire sociale de l’art, histoire matérielle de l’art, histoire du genre…etc. Pendant la période moderne, la question de l’auctorialité est de même essentielle pour l’atelier, dont l’organisation est...

Journée d’étude : « Faire l’œuvre d’art. L’œuvre d’art et ses réseaux, de la création à la collection », Paris, INHA, 25 mai 2024

L’objectif de cette journée est de développer une réflexion transnationale et transchronologique sur l’étude des réseaux dans la conception, l’acquisition et l’appréciation des œuvres d’art. À l’appui de méthodologies variées de l’analyse de l’œuvre d’art et ses réseaux, nous espérons ouvrir le débat sur des périodes de l’histoire de l’art allant de la Renaissance jusqu’au XXe siècle, et dans plusieurs pays en Occident, en particulier la France, l’Italie, les pays nordiques et les États-Unis. Plusieurs...

Appel à contribution : « Artist and Networks – Friends, Collaborators, Contract Owners », Prague, The Institute of Art History of the Czech Academy of Sciences/The National Gallery, 30-31 mai 2024, date limite le 31 mars 2024

Only in rare cases has the artist been a complete loner, more often we find him in the middle of a more or less complex network of social relationships. Because of his profession and livelihood, he had to communicate with contract owners, patrons, or superiors, and in his personal life he somehow figured in society – among friends, relatives, competitors, and collaborators. An individual’s network of social relations is best reconstructed on the basis of...

Parution : Stefanie Gropper et alii (dir.), “Plurale Autorschaft – Ästhetik der Co-Kreativität in der Vormoderne”, Berlin, De Gruyter, 2023

The contributions in this volume examine the aesthetics of plural authorship from the disciplinary and interdisciplinary perspectives of literary studies, art history, and musicology. The volume aims to analyze plural authorship in the pre-modern era as a coordinate of a different aesthetics and to contextualize it within the history of culture. Source

Parution : Michel Hochmann, Guy-Michel Leproux et Audrey Nassieu Maupas (dir.), Le métier de peintre en Europe au XVIe siècle, Paris, Institut d’histoire de Paris, 2023

Le métier de peintre en Europe au XVIe siècle, sous la direction de Michel Hochmann, Guy-Michel Leproux et Audrey Nassieu Maupas, Paris, Institut d’histoire de Paris, 2023, 773 pages, ill. en couleurs. Le projet « Pictor » a réuni pendant plusieurs années des historiens de l’art français, italiens, espagnols, suisses et belges qui s’étaient fixé comme objectif commun d’examiner, dans une approche comparatiste, les conditions d’exercice du métier de peintre au XVIe siècle dans les grands centres artistiques...

Appel à contribution : « Community and Collaboration in Dutch and Flemish Art », Boston, Museum of Fine Arts, 12 mars 2023, date limite le 1er février 2023

The Center for Netherlandish Art (CNA) seeks 20-minute papers from emerging scholars that critically and creatively engage with the theme of Community and Collaboration in Dutch and Flemish art from the long 17th century (circa 1560-1800), with a particular interest in topics that explore new methods or histories. Topics might include but are not limited to: Visualizations of artists’ studios and other spaces of cooperation; Physical and psychological isolation and exile within and beyond the...

Appel à contribution : « L’atelier comme œuvre », Ligeia, date limite le 15 novembre 2022

« Tant de peintres ont dit que les choses les regardent » (M. Merleau-Ponty, 1964). La revue Ligeia, dossiers sur l’art, consacre un numéro à l’atelier comme œuvre. Ce numéro tend à montrer qu’on peut donner un nouveau regard à l’atelier de l’artiste voir on peut « l’artialiser ». L’atelier, lieu d’apprentissage, de création et de vente, s’impose comme source d’inspiration de l’artiste. Cet espace « hétérogène et complexe » (F. Prot et J. Terrasa, 2021) connait depuis des siècles un regain d’intérêt....

Appel à contributions : “Trust in the Premodern World”, Oxford, University of Oxford, date limite le 9 septembre 2022

Trust is a fundamental part of human relationships. The choice of who a merchant might give their large investment to, the careful language used by rulers to communicate and discuss tense diplomatic issues, the ways in which law codes and local customs were understood and perceived, can all be seen to rely on trust. The constant construction and variation of trust also means that it frequently breaks down. A breakdown in trust may be seen...

Appel à communications : Early Modern Tools of Artistic Production, RSA, date limite le 10 août 2022

The tools used by early modern artists and artisans including brushes, canvases, drills, chisels, palettes, weights, compasses, kilns, and countless other implements used in the fabrication and creation of works of art or craft, became entangled with professional identity and mastery over a medium. In this vein, artistic tools often served as a metonym for the body of the consummate artist. At the same time, the instruments used by artists had real and tangible ramifications...