Étiqueté : musique

Colloque interdisciplinaire : « Figures de musiciennes : images, représentations, scénographies », Université Paris Nanterre/Université Paris 1, 9 et 10 juin 2022

De nombreuses études ont cherché ces dernières années à reconsidérer la place des artistes-femmes dans l’histoire de la création artistique, notamment des compositrices et de leur répertoire. La figure souvent ambivalente et subversive de la musicienne occupe, depuis l’Antiquité, une place particulière dans les représentations visuelles et les récits littéraires. Omniprésente dans toutes les cultures, elle apparaît dans de nombreux mythes et légendes, ce qui lui confère un caractère protéiforme et axiologiquement complexe (sirènes, saintes,...

Colloque : « Aural Architectures of the Divine », En ligne et à Florence, 24-26 février 2022

Aural Architectures of the Divine. Sacred Spaces, Sound and Rites in Transcultural Perspectives. International and Interdisciplinary Conference [Hybrid]. Florence, 24–26 February 2022 [on site and virtually]. Research Project “CANTORIA – Music and Sacred Architecture” (Johannes Gutenberg University Mainz) | Università degli Studi di Firenze, Dipartimento di Storia, Archeologia, Geografia, Arte e Spettacolo (SAGAS) Conference Venues: Biblioteca Umanistica dell’Università di Firenze Sala Comparetti Piazza Brunelleschi, 4 I-50121 Florence Basilica di San Lorenzo Piazza di San Lorenzo,...

Appel à communication : « Figures de musiciennes : images, représentations, scénographies », Paris, date limite le 10 janvier 2022

Colloque interdisciplinaire : « Figures de musiciennes : images, représentations, scénographies » Université Paris et Nanterre Université Paris I Panthéon-Sorbonne (9-10 juin 2022) On aura noté le nombre croissant de travaux qui visent à réhabiliter la place des artistes femmes dans l’histoire de la création artistique, qu’il s’agisse de peintres, de danseuses et de musiciennes, compositrices ou interprètes actives à différentes périodes de l’histoire et jusqu’à aujourd’hui. Parmi ces artistes femmes, la figure souvent ambivalente et subversive de...

Appel à contribution : Sacred Music, Ceremony and Architecture in Transcultural Perspectives, RSA, Dublin, date limite le 30 juillet 2021

Sacred sound, space and ceremony were intertwined in perceptions of the divine in the early modern world. We seek papers that explore aural and sonic dimensions of religious practices and architectural spaces, particularly proposals that engage with transcultural interactions. Multisensorial dimensions of religious settings (and their critiques) often come into sharper focus in the context of religious and political conflicts. While the sacred permeated societal and political structures of early modern communities, sacred settings were...

Parution : T. Shephard, S. Raninen, et all., « Music in the Art of Renaissance Italy, 1420–1540 », Brepols, 2020

Présentation de l’éditeur :  The first detailed survey of the representation of music in the art of Renaissance Italy, opening up new vistas within the social and culture history of Italian music and art in the fifteenth and early sixteenth centuries. Visual representations of music were ubiquitous in Renaissance Italy. Church interiors were enlivened by altarpieces representing biblical and heavenly musicians, placed in conjunction with the ritual song of the liturgy. The interior spaces of...

Appel à communication : « The ‘Musical’ Language of Painting », RSA 2021, Dublin, date limite le 24 juillet 2020

Session du Congrès de la Renaissance Society of America – Dublin, 7-10 avril 2021 In recent years, both art historians and musicologists have intensified their consideration of relations between Early Modern painting and music from a variety of perspectives. With respect to painting, these perspectives encompass the artist’s embodied practice, from the demonstration of virtuosity to that of improvisation; the character of the artist’s mark-making at the moment of execution and as a trace that lingers...

Atelier de recherche international : « Entendre l’image. Sons, bruits et murmures dans l’art de l’époque moderne », Rome – Villa Médicis, 21-22 novembre 2019

Cet atelier de recherche international propose une réflexion sur les relations entre le sonore et le visuel dans l’art de l’époque moderne. À travers des questionnements théoriques et des études thématiques, qui envisagent le sonore dans toute sa variété – musique, parole, bruit, silence ˗, il s’agit d’examiner les modalités de mise en scène du son dans les arts « muets » et de réévaluer la place du sonore comme limite et horizon de l’image...

Colloque international : « Bacchus entre Moyen âge et Renaissance (1100-1600). Métamorphoses d’un Dieu antique : Textes, images, théâtre, musique », Université de Bourgogne, 28-29 novembre 2019

PROGRAMME : Jeudi 28 novembre 13h30 : accueil 14h – 14h30 : Olga Anna Duhl, Lafayette College, USA / Jean-Marie Fritz, Université de Bourgogne / Silvère Menegaldo, Université de Tours – Présentation du colloque. 14h30 – 15h : Sylvie Laigneau, Université de Bourgogne – Bacchus dans la tradition latine antique : bilan. 15h – 15h30 : discussion et pause. 15h30 – 16h : Marek Thue Kretschmer, Trondheim, Université norvégienne de sciences et de technologie –...

Appel à contribution : The Senses in Medieval and Renaissance Europe: Hearing and Auditory Perception, Dublin, 24-25 avril 2020, date limite le 1er décembre 2019

Proposals for papers are invited for a conference on The Senses in Medieval and Renaissance Europe: Hearing and Auditory Perception, which aims to provide an international and interdisciplinary forum for researchers with an interest in the history of the senses in the Middle Ages and Renaissance. Keynote Speaker: Professor David Hendy, University of Sussex Echoes on the Air: How Modern Media Evoke and Dramatize the Sounds of the Distant Past The history of the senses...

Appel à communications : « Entendre l’image. Sons, bruits et murmures dans l’art de l’époque moderne », Rome, Villa Médicis, 21-22 novembre 2019, date limite le 14 juillet 2019

Envisager la représentation du point de vue de la sonorité semble relever du paradoxe, tant elle est considérée, historiquement et théoriquement, attachée au seul visible. Leon Battista Alberti, dans son livre fondateur pour la théorie de la représentation, affirme que « ce qui ne relève pas de la vue ne concerne en rien le peintre ». La vision est le sens qui permet à l’artiste d’accomplir l’imitation de la nature et celui que le spectateur sollicite pour son...

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