Étiqueté : peinture

Séminaire du Collectif Renaissance : Michel Hochmann, « Pictor. Le métier de peintre en Europe au XVIe siècle », Paris, INHA, 16 janvier 2023, 18h00

Le Collectif Renaissance a le plaisir de vous inviter à la troisième séance de son séminaire de l’année universitaire 2022-2023 :   Lundi 16 janvier 2023 de 18h à 20h à la Galerie Colbert/INHA, Paris Michel Hochmann (École pratique des hautes études) Pictor. Le métier de peintre en Europe au XVIe siècle La séance aura lieu en salle Vasari, Galerie Colbert/INHA, 2 rue Vivienne 75002 Paris La séance sera retransmise en direct sur Zoom n° de la...

Colloque : “Embellir & enrichir” : Rôles de l’ornement dans les décors de la Renaissance, Lausanne, Université de Lausanne, Anthropole, 9-10 décembre 2022

Université de Lausanne, Anthropole, salle 2055, Dec 9–10, 2022 “Embellir & enrichir”. Rôles de l’ornement dans les décors de la Renaissance. Ce colloque propose d’approfondir les pistes de réflexion sur l’ornement de la Renaissance en interrogeant les différents rôles tenus par celui-ci dans les décors des XVe et XVIe siècles en Europe. L’attention portée à des techniques et des supports variés (architecture, vitrail, peinture, enluminure, sculpture, etc.) permettra d’appréhender les similitudes et les différences des...

Appel à contribution : « XXe congrès de Danses macabres d’Europe », Brest, Association Danses macabres d’Europe/Université de Bretagne Occidentale, 20-23 septembre 2023, date limite le 01 septembre 2022

L’association Danses macabres d’Europe (DME) organise son XXe congrès en collaboration avec le Centre de recherche bretonne et celtique (CRBC) de l’université de Bretagne Occidentale (UBO). Il aura lieu du 20 au 23 septembre 2023 à Brest. Les congrès de DME regroupent des études sur la représentation de la mort dans l’art, la littérature et la société. Le prochain congrès de Danses macabres d’Europe aura lieu à Brest dans les locaux de l’Université de Bretagne...

Parution : Sarah K. Kozlowski’s, « Portable Panel Paintings at the Angevin Court of Naples. Mobility and Materiality in the Trecento Mediterranean », Turnhout, Brepols, 2022

Sarah K. Kozlowski’s new study of panel painting in fourteenth-century Naples explores the materialities and mobilities of the medium at and beyond the Angevin court, and reframes trecento art in the broader context of artistic circulation, exchange, and transformation across the late medieval and early Renaissance world. This book explores the mobilities and materialities of panel painting at and beyond the Angevin court of Naples in the context of objects, materials, patrons, and painters on...

Exposition : « Raphael », Londres, National Gallery, du 9 avril au 31 juillet 2022.

His life was short, his work prolific, and his legacy immortal. A painter, draughtsman, architect, archaeologist, and poet, Raphael captured in his art the human and the divine, love and friendship, learning and power. In his brief career, spanning just two decades, Raphael shaped the course of Western culture like few artists before or since. This exhibition, one of the first ever to explore Raphael’s complete career, looks at his celebrated paintings and drawings as...

Parution : A.-L. Imbert (ed.), « Mnémonique et poétique : La figure et son lieu dans la peinture du Tre-Quattrocento », Éditions de La Sorbonne, 2022

« Il n’est aucun art ou science qui soit plus semblable à la mémoire artificielle que la peinture », écrivit Giovanni Fontana autour de 1430. L’affirmation d’une telle similitude ne signifie pas cependant que l’on ait pensé l’art de la mémoire toujours en fonction d’une praxis picturale, ni au Trecento, ni au Quattrocento, ni dans tous les travaux qui ont remis en lumière les principes de l’ars memoriae depuis un demi-siècle. Daniel Arasse, notant qu’on...

Parution : Matthias Wivel, « Sebastiano del Piombo and Michelangelo: The Compass and the Mirror », Turnhout, Brepols, 2022

The collaboration between Michelangelo Buonarroti (1475-1564) and Sebastiano del Piombo (1485-1547), is among the most extraordinary artistic partnerships of the early modern period. It produced works of startling originality, crucial to the development of the so-called High Renaissance in the first decades of the sixteenth century. It was arguably Michelangelos most creative collaboration, helping him refine motifs and narrative strategies, and it proved determining for Sebastianos development of a monumental, spiritually invested idiom whose influence...

Parution : Barbara Baert, « The Gaze from Above. Reflections on Cosmic Eyes in Visual Culture », Leuven-Walpole, Peeters Publishers, 2021

When gazing into the vast expanse of ‘the universe’, humankind experiences the universal desire to fathom the mystery of its creation. We utilize our unique ability to express ourselves through artistic means to make this mystery tangible, transmuting the secrets of the cosmos into stunning objects and ingenious symbols. Through a deep engagement with recent iconological methods the author travels up and down a methodological Jacob’s ladder, between the artist’s gazes from the earth to...

Soutenance de thèse : Angèle Tence, Le corps précipité. Chute et châtiment dans l’art européen de la première modernité (XVe-XVIIe siècle), Paris, Galerie Colbert, le 27 novembre 2021 à 14h

Soutenance de thèse d’Angèle Tence Le corps précipité. Chute et châtiment dans l’art européen de la première modernité (XVe-XVIIe siècle) Samedi 27 novembre 2021 à 14h à la Galerie Colbert (2, rue Vivienne – Paris 2e), salle Jullian (1er étage) Si Phaéton, Icare, les Géants ou encore les mauvais anges de la tradition judéo-chrétienne ont suscité bien des réflexions, rares sont les études qui portent sur la représentation de leurs chutes. Comment ces transgresseurs tombant...

Appel à contribution : Aerial Perspective in Early Modern Europe, RSA, Dublin, du 30 mars au 2 avril 2022, date limite le 20 juillet 2021

The term aerial perspective is widely used but rarely studied outside the work of a few artists, such as Jan van Eyck, Leonardo da Vinci, and Poussin. Though most often associated with the representation of great distances, aerial perspective can also be said to involve strategies for differentiating shorter distances such as foreground and middle ground. Such strategies might include techniques such as schiacciato relief, engraving and etching, the study of optical treatises to better...

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