Étiqueté : XVIe siècle

Appel à communication : « New Perspectives on Italian Art », RSA 2021, Dublin, date limite le 13 juillet 2020

Session du Congrès de la Renaissance Society of America – Dublin, 7-10 avril 2021 Ilaria Andreoli, ITEM-CNRS, Paris / Fondazione Cini, Venice & Kelley Helmstutler Di Dio, University of Vermont This session aims to create a space for emerging scholars (recent Ph.D.s or Ph.D. candidates) of Italian art to present their work. Proposals on any area of Italian early modern art (1300-1600) are welcome. We are particularly interested in scholars working in new methodologies, new areas...

Parution : L. Bosch, « Mannerism, Spirituality and Cognition. The Art Of Enargeia », Routledge, 2020

This book employs a new approach to the art of sixteenth-century Europe by incorporating rhetoric and theory to enable a reinterpretation of elements of Mannerism as being grounded in sixteenth-century spirituality. Lynette M. F. Bosch examines the conceptual vocabulary found in sixteenth-century treatises on art from Giorgio Vasari to Federico Zuccari, which analyses how language and spirituality complement the visual styles of Mannerism. By exploring the way in which writers from Leone Ebreo to Gabriele...

Parution : Luisa Capodieci et Maria Grazia Messina (dir.), Villa Guicciardini Corsi salviati. Arte e storia, Rome, Éditions L’Erma di Bretschneider, 2020

Cette monographie est le résultat d’un travail d’équipe entrepris à Florence en 2016 afin de contribuer à la préservation de la Villa Guicciardini Corsi Salviati à Sesto Fiorentino, près de Florence. Dix-huit spécialistes retracent l’histoire de la Villa à partir de nouvelles recherches sur ses métamorphoses architecturales, ses décors, son célèbre jardin et ses archives photographiques inédites. De l’ancienne ferme achetée en 1503, aux grandes transformations réalisées par l’architecte Ferdinando Ruggieri dans la première moitié...

Appel à candidature : Bourse BnF-Getty « Paper Project », Paris (2020-2022), date limite le 30 juin

Avec le soutien de la Getty Foundation et dans le cadre du “Paper Project”, le Département des Estampes et de la photographie de la Bibliothèque nationale de France recrute un pensionnaire-conservateur (H/F) (Curatorial Fellowship), à plein temps, pour une durée de 24 mois (novembre 2020-novembre 2022). Cette bourse permettra à un jeune historien de l’art souhaitant devenir conservateur d’arts graphiques de se former auprès des conservateurs du département, en étant pleinement intégré à l’équipe scientifique...

Colloque : « Église(s) et vies des Grands Hommes. Les renouvellements de la biographie religieuse entre Renaissance et réformes (Italie/Europe, 1300-1700)», Ecole française de Rome, 12-13 mars 2020

La représentation en série des « grands hommes» devient, dans l’Europe de la fin du Moyen Âge et de la première modernité un instrument d’exaltation d’individus contemporains, une modalité d’écriture de l’histoire du temps présent et de mise en scène de la gloire et du triomphe des institutions. Loin de se cantonner aux portraits des princes et des rois, des hommes de guerre ou des lettrés et artistes laïcs, le motif des hommes illustres pénètre...

Appel à communication : « ‘Remarkable women’: Female patronage of religious institutions, 1350-1550 », Londres, The Courtauld Institute of Art, date limite le 10 avril 2020

This conference seeks to explore the ways in which women patronised and interacted with monasteries and religious houses during the late Middle Ages, how they commissioned devotional and commemorative art for monastic settings, and the ways in which these donations were received and understood by their intended audiences. The artistic donations of lay patrons to religious institutions has become a fruitful area of study in recent years, but the specific role played by women in...

Conférence : Pamela Bianchi, « Dressing up buildings. Les espaces du collectionnisme et l’exemple des Gonzaga de Mantoue », Paris, Galerie Colbert, 18 février 2020, 18h30

Séance du séminaire Collection La Galerieta verso la Mostra (la galerie des Marbres ou des Mois) ; la Galeria Grande (la galerie de l’exposition construite vers 1592 pour rassembler des peintures modernes) ; le Coridore che guarda verso la Santa Barbara (couloir reliant deux sections du bâtiment, s’ouvrant au centre vers la basilique palatine, servant de lieu de stockage pour peintures et sculptures) ; le Logion Serato (galerie de miroirs, point d’appui de la structure d’exposition) ; le Passetto davanti al Camarino della...

Exposition : « Graver la Renaissance. Étienne Delaune et les arts décoratifs », Écouen, Musée national de la Renaissance, 16 octobre 2019-3 février 2020

Reconnu de son vivant comme un graveur hors pair, collectionné par les amateurs de toute l’Europe, Étienne Delaune restera jusqu’au XIXe siècle une source intarissable d’inspiration. Cette exposition coproduite avec la RMN-Grand Palais et réalisée avec le soutien exceptionnel de la Bibliothèque nationale de France comptera plus de 130 objets, gravures et dessins pour certains jamais exposés en France et bénéficie de prêts prestigieux venant du musée du Louvre, du Victoria and Albert Museum de...

Exposition : « L’arte per l’arte. Dipingere gli affetti. La pittura sacra a Ferrara tra Cinque e Settecento », Ferrare, Castello Estense, jusqu’au 26 décembre 2019

Torna al Castello Estense “L’arte per l’arte”, il progetto del Comune di Ferrara, promosso in collaborazione con la Fondazione Ferrara Arte, dedicato alla valorizzazione del patrimonio storico e artistico della città reso inaccessibile dopo il sisma del 2012. Dopo le opere di De Pisis, Boldini, Previati e Mentessi delle Gallerie d’Arte Moderna, protagoniste delle prime due esposizioni del progetto l’Arte per l’Arte, l’attenzione si sposta ora verso il periodo dal Cinque al Settecento. Le sale...

Parution : A. L. Williams, « Satire, Veneration, and St. Joseph in Art, c. 1300-1550 », Amsterdam university press, 2019.

Satire, Veneration, and St. Joseph in Art, c. 1300.1550 is the first book to reclaim satire as a central component of Catholic altarpieces, devotional art, and veneration, moving beyond humor’s relegation to the medieval margins or to the profane arts alone. The book challenges humor’s perception as a mere teaching tool for the laity and the antithesis of ‘high’ veneration and theology, a divide perpetuated by Counter-Reformation thought and the inheritance of Mikhail Bakhtin (Rabelais...